Artikel ini membahas novel ringan reinkarnasi dan transfer yang dibuat di Jepang dengan serialisasi jaringan, merangkum unsur dan sistem umum yang digunakan untuk membangun atau mengubah pandangan dunia dalam novel ringan perjalanan ke isekai, serta bentuk ekspresi umum mereka, dan analisis Identitas dan posisi karakter sebagai penjelajah waktu, dan mencoba merangkum kesamaan pandangan dunia dalam novel ringan jenis ini dari berbagai tingkatan, serta kesamaan dalam beberapa sistem dan desain fantasi. Atas dasar itu, artikel ini mencoba menganalisis fungsi dan kemungkinan efek dari unsur dan sistem tersebut dalam narasi, logika dan kecenderungan internalnya, hubungan dan pengaruh timbal balik di antara elemen dan sistem tersebut, serta dampak transformasinya terhadap sistem lain, serta reaksi berantai yang mungkin disebabkan oleh pandangan dunia. Artikel ini mengutamakan dua konsep “hukum alam semesta” dan “imajinasi publik” untuk merujuk pada konsep, sistem dan mekanisme operasinya yang sering muncul dalam karya yang berbeda dan memiliki kesamaan yang membentuk dunia fantasi dan kontak hubungan timbal balik mereka. Perbedaan di antara keduanya adalah bahwa hukum adat lebih banyak didasarkan pada sudut pandang pengarang, sedangkan imajinasi publik lebih didasarkan pada sudut pandang pembaca, dan keduanya lahir dalam bentuk yang saling melengkapi.
Beberapa cerita Isekai yang laris.
Imajinasi publik berasal dari konsep “Public Domain” di kalangan penerbitan dan intelektual, yang awalnya mengacu pada kumpulan kreasi dan pengetahuan manusia yang tidak ada individu atau kelompok yang memiliki hak dan kepentingan apa pun, dan telah diubah secara khusus menjadi pengetahuan dan konsep yang dibagikan dan diketahui oleh semua pengarang dan pembaca karya ACG. Itu adalah metateks dan mitos yang dibagikan oleh novel ringan dan bahkan karya ACG.
Aturan umum berasal dari berbagai novel, komik, animasi, dan game yang dibuat oleh para pendahulu, dan cakupannya jauh di luar cakupan karya ACG Jepang. Mereka sering memperkenalkan konsep dari mitos, legenda, dan kreasi lain, dan terus menambahkannya ke karya mereka masing-masing. Konsep tradisi dan kebaruan terus mencapai konsensus di antara banyak karya, lalu disarikan, disederhanakan, dikembangkan, dan disintesis dalam proses penyebaran, komunikasi, dan penciptaan kembali (fan creation), dan akhirnya membentuk imajinasi publik yang ada di antara pembaca ACG. Pengarang selanjutnya menggunakan imajinasi publik ini untuk menyimpang dan berkreasi, untuk memenuhi harapan kedua belah pihak yang berasal dari imajinasi publik ini, dan secara bertahap mengembangkan sistem pandangan dunia yang dapat digunakan untuk referensi dan replikasi, yang oleh artikel ini disebut hukum universal. Prinsip-prinsip umum ini, pada gilirannya, terus memperkaya dan mengkonsolidasikan imajinasi publik, yang pada akhirnya membentuk seperangkat pandangan dunia dan sistem wacana yang unik.
Dalam proses pembentukan kaidah-kaidah universal tersebut di luar karya-karya tertentu, pengarang biasanya menyederhanakan desain cerita terkait dan “setting” secara terus menerus, menghilangkan atau menyederhanakan penjelasan dan konstruksi konsep fantasi, dan menghilangkan sebagian konsep unsur, fungsionalisasi karakter, pengaturan dan finalisasi konfigurasi karakter digunakan untuk membangun latar cerita, mengurangi kesulitan penceritaan dan biaya konstruksi, dan dengan demikian membuka jalur cepat bagi pengarang untuk membangun pandangan isekai, karakter, dan plot. Di sisi lain, sebagian besar konsep dalam aturan umum didasarkan pada konsensus naratif yang dibentuk oleh karya-karya sebelumnya di antara penonton, sehingga karya-karya selanjutnya hanya perlu menunjukkan konsep-konsep yang relevan, dan pembaca dapat belajar dari imajinasi publik yang diperoleh dari memori membaca atau melihat sebelumnya dengan mengekstraksi ingatan yang relevan, logika naratif yang relevan dapat diselesaikan secara otomatis di luar karya, sehingga dapat dengan cepat menerima cara kelanjutan karya. Hal ini tidak hanya membuat karya tersebut lebih banyak membahas tentang hubungan dan interaksi antar karakter, tetapi juga menyisakan banyak ambiguitas dalam pandangan dunia, yang bahkan sulit untuk dicermati.
Dari segi narasi, pengarang mengeksplorasi struktur bab yang disatukan dan dipentaskan agar sesuai dengan karakteristik serialisasi online. Dalam hal plot tertentu, secara bertahap akan ada beberapa karakter fungsional dan setting cerita, serta kecenderungan untuk mengkarakterisasi karakter dan rutinitas cerita. Pada saat yang sama, karya-karya ini banyak meminjam desain dari game dan media lain untuk mengurangi beban naratif novel, sehingga lebih fokus pada interaksi karakter dan plot. Hal ini mencerminkan kecenderungan novel ringan untuk secara bertahap menyatu dengan animasi, komik, dan game dalam hal struktur naratif dan teknik penulisan, tidak hanya dipengaruhi olehnya, tetapi juga siap untuk bertransformasi.
Selain memberikan acuan bagi pengarang untuk membangun isekai, hukum umum juga menyediakan jalur kreatif baru: subversi unsur-unsur dalam hukum umum, yaitu penggunaan hukum umum untuk mengembangkan imajinasi publik yang stereotip di kalangan pembaca. Sebaliknya, dengan cara lain, ini menciptakan rasa keseruan yang tak terduga. Namun, transformasi ini biasanya hanya terfokus pada unsur atau sistem tertentu. Jika sistem lain masih hanya belajar dari hukum umum dan kurang perubahan, inovasi juga mungkin terbatas.
Meneliti kemunculan sejumlah besar karya dari genre isekai, pembentukan imajinasi publik, dan pengaruh hukum universal pada ciptaan, tidak sulit untuk melihat bahwa novel ringan dari isekai melintasi genre, dan bahkan seluruh dunia. Genre novel ringan dari genre isekai menunjukkan kecenderungan tipifikasi. Sebuah konsep lokal diterapkan di sini, yaitu sastra bergenre: suatu bentuk karya sastra dengan tema yang sama dan pembaca yang relatif tetap. Apakah novel ringan itu sendiri dapat dianggap sebagai sastra bergenre, atau apakah tema novel ringan tidak dapat dihindari untuk menjadi sastra bergenre adalah cerita lain untuk saat ini. Berbeda dari jenis sastra lainnya, novel ringan isekai melibatkan konstruksi pandangan isekai, sampai batas tertentu bahkan terkait dengan fondasi karya. Oleh karena itu, di balik keberadaan hukum universal tersebut, muncul pertanyaan konseptual tentang penciptaan karya fantasi: desain pandangan dunia dan setting unsur fantasi harus cukup untuk menjembatani kesenjangan, atau harus utuh dan konsisten dengan dirinya sendiri.
Berikut ini adalah keseimbangan antara pengejaran kreatif dan kebiasaan penerimaan pembaca yang wajib dipenuhi pengarang. Intinya, ini adalah masalah memilih antara atribut sastra dan hiburan dari novel ringan. Meskipun ini adalah pertanyaan yang harus dijawab oleh pengarangnya sendiri. Jika melihat hubungan antara novel ringan dan animasi, manga, game, dan media lain yang menggunakan audio dan video sebagai metode ekspresi semakin dekat, maka tidak sulit pula penonton atau pembaca melihat bias alami di dalamnya. Jika pengarang ingin bergabung, maka harus berurusan dengan kombinasi hukum umum dan karya. Karena di luar apa yang bisa dijadikan acuan, di balik aturan umum tersebut pada hakikatnya terdapat sistem diskursus karya-karya ACG yang unik, meski tidak harus diikuti secara utuh, namun tidak boleh menjadi tidak relevan.
Harapannya ini dapat membantu pengarang untuk mencapai keseimbangan antara referensi dan inovasi, “fiksi” dan “cerita”, batasan dan keutuhan, dan mengingatkan pengarang untuk memperhatikan logika naratif di balik transformasi elemen fantasi apa pun, dan pengenalannya akan mengakibatkan reaksi berantai yang mungkin terjadi dari seluruh pandangan dunia dan unsur lainnya, dan diharapkan pengarang dapat menciptakan karya yang menakjubkan dunia.
Berikut ini adalah kumpulan karya novel ringan yang disebutkan dalam artikel ini. Urutannya tidak memiliki makna peringkat dalam konsep apapun.
